Бесплатный фрагмент - Визуальная грамотность

Предисловие

Если бы вы оказались 28 декабря 1895 года в бильярдном зале «Гранд-кафе» в Париже, то стали бы свидетелем уникального исторического события. В зале собрались тридцать пять любопытных зрителей, которых привлек необычный плакат.

Никто не знал, что их ждет: на одной стене висело белое прямоугольное полотно, на противоположной — ящик-аппарат под названием «кинематограф». Через несколько мгновений на экране появилось фото площади и вдруг по ней поскакала лошадь, запряжённая в повозку, и вместе с ней «ожили» и пошли прохожие. Зрители были поражены так, как будто увидели чудо, они смеялись и громко аплодировали.

Несмотря на то, что на первом в мире кинопоказе было всего 10 документальных фильмов с бытовыми сценами по 30—50 секунд каждый, успех был ошеломительным — через несколько дней у «Гранд-кафе» начали выстраиваться длинные очереди желающих побывать в «синематографе братьев Люмьер»…

Свои впечатления от первого увиденного им кинофильма «Прибытие поезда» М. Горький описал так:

И вдруг что-то щёлкает, всё исчезает, и на экране является поезд железной дороги. Он мчится стрелой прямо на вас — берегитесь! Кажется, что вот-вот он ринется во тьму, в которой вы сидите, и… превратит в обломки и в пыль этот зал и это здание.

Прошло больше ста лет, но человечество так и остается завороженным кино. Ежегодно выпускаются тысячи профессиональных фильмов и миллионы непрофессиональных. Самые посещаемые сайты в мире — это сайты с видео и фото. Крупнейший в мире браузер Google также отдает приоритет визуальным медиа, предлагая сначала сайты с видео, и только потом — сайты с текстовой информацией.

Фасцинация кино и развитие технологий привело к доминированию визуальных средств над вербальными. В 2025 году смартфоны будут у 5 млрд жителей земного шара (по данным сайта Statista), и 92% пользователей самыми полезными функциями считают сообщения и фотокамеру. Визуальной информации стало настолько много, что умений читать и писать сегодня уже недостаточно для ее обработки и успешной коммуникации.

Журналист Дж. Хемпл называет современность «визуальным Ренессансом», сравнивая появление Интернета с изобретением печатного пресса:

В 1400-х годах житель Европы считался образованным, если умел произнести по буквам свое имя — 80% населения не могли этого сделать. Потом появился печатный пресс. И через несколько веков большинство людей научилось выражать сложные идеи в письменной форме. Этот сдвиг в грамотности повлек за собой прогресс в науке, образовании и искусстве. Сейчас мы наблюдаем подобный сдвиг в визуальной коммуникации. Наше окружение заполнено картинками, хотя в историческом плане смартфоны и Интернет — еще очень «молодые» средства общения и познания мира.

Несмотря на то, что образование и наука до сих пор полагаются в основном на печатные тексты, визуальные медиа используются и в этих сферах все чаще. Ученые называют усиление роли изображений в науке «визуальным поворотом» (visual / iconic turn). Они имеют в виду не только изменение методов исследований в отдельных отраслях знания (гуманитарных и социальных науках, культурологии), но и развитие междисциплинарных исследований с применением изображений, видео- и фотосъемки, визуализации данных.

«Визуальный поворот» не означает замену языка изображениями, а расширяет научный инструментарий до визуальных средств познания. Если ранее изображения были объектом для изучения, то сейчас они стали средством получения новых знаний. К примеру, визуализация больших массивов данных помогает увидеть тенденции, которые невозможно обнаружить с помощью словесных логических рассуждений или математических формул.

Несмотря на ключевую роль зрения в нашем познании мира и общении друг с другом, до сих пор не создано универсальной теории о визуальных явлениях и процессах. Исследование (Лондон, 1979 год) показало, что у такого положения вещей есть три причины.

— Люди обмениваются невербальными знаками настолько давно, что даже не задумываются над ними, действуют подсознательно. Визуальное выражение идей человеком опережает письменную речь на тысячи лет: наши далекие предки сначала научились наблюдать за мимикой друг друга, общаться жестами, символами, рисунками. И только потом появилась речь.

— Общества западного мира избыточно фокусируются на вербальном: мы научились печатать книги и настолько в этом преуспели, что до сих пор не можем остановиться. Глобально система образования построена на книгах и словах. И «переключить» эту систему на более древний канал коммуникации сложно.

— Визуальное пронизывает нашу природу и окружающий мир, поэтому на практике очень сложно изолировать все каналы, участвующие в невербальном познании и коммуникации, для исследования каждого из них.

Преодолению этих и других факторов посвящено новое научно-практическое направление — визуальная грамотность. Представители разных сфер работают над концепцией, предполагающей включение визуальных материалов во все дисциплины и осмысленное их использование.

Ранее визуальную грамотность рассматривали в прикладном аспекте как компонент медиа-, цифровой и мультимодальной грамотности. Но сегодня все больше сторонников того, что визуальная грамотность заслуживает отдельного рассмотрения.

Термином визуальной грамотности чаще всего обозначают широкое, обобщающее понятие, включая в него компоненты из разных областей знаний. Однако такая «мозаичность» затрудняет создание единой универсальной теории. Целью этой книги является анализ существующих исследований визуальной грамотности, выделение составляющих ее компонентов и описание каждого из них.

Во введении мы рассмотрим историю формирования визуальной грамотности как идеи и академической дисциплины. Первая глава посвящена визуальному восприятию: общему обзору процесса и более подробному анализу восприятия цвета, пространства, формы, паттернов, движения. Вторая глава — визуальному познанию как внутреннему психическому процессу и как внешнему процессу образования, отдельно остановимся на зрительной памяти. В третьей главе поговорим об особенностях и техниках визуального мышления. В следующих двух главах разберем визуальную коммуникацию и язык: из каких элементов состоит визуальное общение, как его эффективно выстроить. В последней 7 главе подведем итоги по всем составляющим визуальной грамотности, способам измерения и повышения уровня их развития.

Несмотря на мое желание уравновесить теоретические и практические аспекты этой области знаний, акцент в книге все же смещается в сторону применения результатов исследований на практике: в повседневной жизни, образовании, науке и творчестве. Иногда мне приходилось жертвовать глубиной абстрактно-логических рассуждений, отступая, больше чем необходимо к ярким, увлекательным фактам и явлениям. Но главную задачу — описание визуальной грамотности как системы — я всегда стараюсь держать в центре внимания.

Часть 1. История визуальной грамотности

Что такое «визуальная грамотность»? История визуальной коммуникации началась с пещерных рисунков 30 тысяч лет назад, описаниям этих рисунков всего 2,5 тысячи лет… Поэтому визуальной грамотности как навыку — 2,5 тысячи лет, а как научному понятию — не более 30 (Т. Велдерс)

«Визуальная грамотность» — термин, предложенный в 1939 году и охватывающий широкий спектр дисциплин, теорий и практик, имеющих отношение к использованию визуальных средств в целенаправленной коммуникации, к исследованию и развитию определенных визуальных навыков и способностей.

Понятие «визуальная грамотность» эклектично по своей природе, но его самое цитируемое определение принадлежит Джону Дебесу. Писатель и автор молодежных программ компании Kodak в 1968 году сформулировал его так:

Визуальная грамотность — это группа способностей, которые человек может развивать, соединяя зрительный опыт с опытом других органов чувств. Развитие этих способностей составляет основу для нормального обучения. Визуально грамотный человек способен различать и интерпретировать видимые действия, предметы и символы, естественные или рукотворные, с которыми сталкивается в своей среде. Благодаря творческому использованию этих способностей он может общаться с другими людьми. Осознанное развитие этих способностей помогает человеку понимать шедевры визуальной коммуникации и наслаждаться ими.

Дж. Дебес был консультантом по использованию фотографий и визуальных материалов в образовании, он учредил международную ассоциацию визуальной грамотности, которая активно работает сегодня.

Слишком широкое, «мозаичное» понимание визуальной грамотности помешало достижению консенсуса в определении термина и разработке полноценной теории данного явления. Об отсутствии единого взгляда, ограничивающем исследования визуальной грамотности, говорится в работе Е. Брумбергер (2019), посвященной анализу научных статей с 1981 по 2017 годы в Журнале визуальной грамотности (Journal of Visual Literacy). Она пришла к выводу, что большинство статей представляют собой разбор педагогических ситуаций («кейс-стади») и чаще всего описывают методы работы с заданиями, связанными с визуальными медиа; часть статей посвящена анализу теоретической основы, моделей и определений визуальной грамотности, но они не представляют единой системы.

Для того чтобы разобраться с понятием, рассмотрим ключевые моменты истории его становления и особенности каждого из них.

Три «волны» исследований

В 2018 году Эрнесто Пенья в своей диссертации изучил 2400 публикаций по визуальной грамотности, используя визуализацию данных. Автор указывает на три разных исторических периода исследований визуальной, не связанных друг с другом. Рассмотрим подробнее эти периоды или «волны» как называет их ученый (рис. 2).

Идея визуальной грамотности впервые появилась в США в конце 1930-х годов в сферах музейного и художественного образования, однако не получила развития. После Второй мировой войны — в 1940 и особенно 1950-х годах концепция вновь привлекает внимание: принятие «Закона об образовании в целях национальной обороны» (США, 1958) (National Defence Education Act, далее — NDEA) повлекло за собой рост интереса к визуальной грамотности за пределами художественного образования — в новой на тот момент сфере исследований медиа. Концепция ассоциируется в первую очередь с технологиями и их применением в образовании.

В 1969 году Дж. Дебес использует понятие в новом качестве, образует Международную ассоциацию визуальной грамотности (International Visual Literacy Association, далее — IVLA) и специализированный журнал по проблеме.

В середине 1990-х годов наблюдается новая «волна» интереса к визуальной грамотности, не связанная с предыдущей: недостаток ссылок на публикации Дж. Дебеса и IVLA говорит о том, что исследователи «третьей волны» пренебрегают предшествующими наработками в этой сфере. Э. Пенья:

Отсутствие коммуникации между учеными, которые работали над визуальной грамотностью в течение прошлого века, привело к трем крупным, несвязанным группам публикаций по проблеме, … происходило повторное «изобретение» концепции заново вместо ее постепенного улучшения с опорой на предыдущий опыт.

Несмотря на отсутствие преемственности в исследованиях визуальной грамотности, автор выделяет 5 общих черт в эволюции теории.

— Визуальная грамотность связана с технологиями своего времени. Первые исследования визуальной грамотности были связаны с музейной сферой, художественным образованием, телевидением и его использованием в образовании. Во время второй «волны» визуальная грамотность исследуется в контексте фотографии — средства, которое активно продвигал Дж. Дебес и IVLA при поддержке компании Кодак. Именно в 1960-е годы наблюдается расцвет любительской фотографии, не прекращающийся и сегодня. И наконец, появление Интернета и других технологий значительно сместило дискурс визуальной грамотности в академических исследованиях и медиасреде (рис. 2). Всемирная сеть сделала производство и публикацию информации по-настоящему глобальным явлением: изображения и письменный текст оказались в единой, доступной всем цифровой среде — таких условий ни одна из предшествующих технологий не создавала.

— Визуальная грамотность — инструмент маркетинга. Использование идеи визуальной грамотности для продвижения товаров (коммодификация) наблюдалось с 1960-х годов по настоящее время. Популяризация визуальной грамотности в учебной и академической среде в 1960-х годах стала возможными благодаря значительной поддержке компании Kodak: в это время компания контролировала 25% рынка оборудования для любительской фотографии (рис. 2). Позже концепцию критиковали за включение в стандарты высшего образования умений пользоваться продуктами компании Adobe (в частности, Photoshop). Использование визуальной грамотности для продвижения брендов неизбежно вызывало негативное отношение к идее в целом.

— Визуальная грамотность противопоставляется традиционной. С начала XX-го века человечество столкнулось с тем, что традиционных умений читать и писать недостаточно для жизни в усложняющемся мире. Ученые и практики визуальных дисциплин присоединяются к этой тенденции, исследуя потенциал изобразительного искусства, музеев, затем телевидения, фотографии и цифровых медиа в образовании и коммуникации.

— Визуальная грамотность связана с визуально развитым обществом. Возможность массово производить и распространять изображения — цветная печать, фотография, телевидение и затем Интернет — заставила общество по-новому посмотреть на визуальные средства информации и привела к появлению и развитию идеи визуальной грамотности. Начиная с 1940-х годов и до нашего времени авторы публикаций по визуальной грамотности отмечают, что современные дети лучше ориентируются в новых технологиях, больше знают, более развиты визуально по сравнению с предыдущими поколениями. Интерес к визуальной грамотности связан с увеличением количества визуальных медиа на протяжении всей истории развития общества.

— Визуальная грамотность как часть образования. Последняя общая черта всех исследований визуальной грамотности в XX и XXI вв — призывы включить визуальную грамотность в программы образования на всех уровнях. Каждое новое поколение исследователей и практиков говорит о том, что необходима теория, формальные показатели, стандарты визуального развития учащихся для в образовательные системы.

Итак, в истории визуальной грамотности выделяется три этапа. История началась в музейной сфере, затем развивалась в художественном образовании, с появлением новых технологий (телевидения, фотографии, интернета) интерес исследователей смещался в соответствующую сторону. Свой главный вклад в развитие концепции сделали ученые и практики таких сфер как психология и когнитивная наука, философия, лингвистика, искусствоведение, графический дизайн, фотография, кино и цифровые медиа. Познакомимся с ключевыми работами ученых, повлиявшими на развитие идеи в разные периоды времени и в разной мере.

Прерывистая история развития идеи и множество влияний объясняют современное состояние теории визуальной грамотности: его можно сравнить с мозаикой, в которой разные фрагменты составляют единую картину.

Такое понимание одновременно обогащает идею и делает ее запутанной. Исследование Э. Пенья поможет охватить все значимые работы одним взглядом. Посмотрим на линию времени визуальной грамотности и узнаем, какие ученые собирали эту «мозаику» в течение 80 лет (рис. 3).

Музеи и аудиовизуальное образование
(1936-1950-е годы)

1936 — издание книги «Международный язык изображений» О. Нейрата обозначает идею и потенциал графического представления идей для образования. Универсальный язык картинок «изотип» разработал «Социально-экономический музей Вены» с целью передачи знаний в доступной форме максимальному количеству людей, в том числе людям, не умеющим читать. Глобальной идеей авторов набора стандартизированных абстрактных символов была необходимость реформировать систему образования, увеличив значение изображений в ней.

Наш опыт показывает, что эффект от изображений многократно сильнее эффекта слов, особенно на начальных этапах получения новых знаний. Картинок, проходящих перед глазами каждого современного человека в газетах, кинофильмах, уличной рекламе, становится все больше и больше. И современным школам необходимо признать этот факт, чтобы улицы не оказались важнее школ.

Система «изотип» оказала сильное влияние на художественное образование и графический дизайн. В контексте «Изотипа» впервые используется термин «визуальная грамматика», который вместе с понятием «визуальный язык» будет центральным в теории визуальной грамотности.

1937 — Л. Махой-Надь открывает Институт дизайна Чикаго (или Новый Баухаус) и знакомит США с философией Школы Баухаус — признанной в Европе и во всем мире школы архитектуры и дизайна. Идеи «не-элитности» искусства, рациональной эстетики, проекты и теоретические работы Баухауса стали важным источником архитектуры и дизайна всего XX века. Кроме того, Л. Махой-Надь и Новый Баухаус оказали значительное влияние на развитие художественного образования и визуальной грамотности. Л. Махой-Надь (1947):

Истинное значение кино будет осознанно в более спокойные времена. Для этого уже сейчас надо понимать, что знание фотографии также необходимо, как знание азбуки. Грамотность будущего будет заключаться в умении использовать камеру также просто как авторучку.

1939 — развитие музейного дела вызвало рост количества публикаций по теме музейного образования. В этой сфере в 1939 году впервые используется термин «визуальная грамотность» — в публикации Р. Т. Дэвиса (Robert Tyler Davis) «Художественный музей и средняя школа». Это отчет о состоянии музейного дела в США в конце 1930-х годов и его роли в школьном образовании. Р. Т. Дэвис говорит о необходимости расширения границ школьного обучения за пределы стандартных языковых навыков и рассуждает о других видах грамотности, в том числе визуальной:

…простого чтения и письма уже недостаточно. Чтобы жить активной жизнью в сложном мире необходима разносторонняя грамотность… Необходимо развитие способностей к наблюдению, составляющих «визуальную грамотность». Развитие и улучшение зрительного восприятия — это проблема школьного образования, так же как и музейного образования. … Молодые люди должны уметь смотреть независимо, развивать собственную шкалу ценностей и конструктивно использовать свою наблюдательность.

Р. Т. Дэвис в своем отчете опирался на известную работу Дж. Дьюи «Искусство как опыт» — авторитетный теоретический источник в областях искусства и образования 1930-1960-е годов. Работа Дэвиса не получила должного внимания, хотя в 1930—50 годы проводились исследования образовательного потенциала музеев и художественных галерей и создавались школьные программы по художественному образованию.

Первая волна исследований визуальной грамотности охватывает 30-летний период с момента первого упоминания термина в 1939 году. В это время идея связана с художественным образованием и именами таких ученых как М. Баркан, Е. Зигфилд, П. Джонсон, Р. Колхоф, а также — с фотографией (А. Хайатт).

1947 — в США основана «Национальная ассоциация художественного образования» (National Art Education Association), объединившая исследователей и практиков сферы; учреждены журналы Art Education («Художественное образование») в 1948 г. и Studies in Art Education («Исследования в области художественного образования») в 1959 г.

1955 — публикация «Исторический подход к медиа» (A Historical Approach to the Media) — самый цитируемый источник в «первой волне» трудов по визуальной грамотности. Ее автор — канадский философ Маршалл Маклюэн (M. McLuhan) (также автор известной теории «глобальной деревни») стал центральной фигурой сферы медиа-образования. Он был одним из первых, кто использовал термин «визуальная грамотность» в контексте телевидения во время первой волны исследований явления. Все цитирования публикации М. Маклюэна относятся к 1960 и последующим годам: его идеи стали актуальны у будущих поколений учёных, особенно тех, чьи работы связаны с законом об образовании в сфере национальной безопасности (1958) и медиа-образованием.

Кроме работ М. Маклюэна, ставшего посредником визуальной грамотности в сфере медиа-исследований, отмечаются работы В. Ланье (V. Lanier, 1966), активно использовавшего термин «новые медиа» в художественном образовании.

1956 — рост количества исследований визуальной грамотности в связи с развитием телевидения в США и использованием этой новой технологии в образовании.

Несмотря на очевидный изначальный интерес к потенциалу телевидения как учебного ресурса, новая технология столкнулась с сопротивлением в сфере художественного образования, отраженного в следующих цитатах:

Когда телевидение только появилось в образовательной среде, его приветствовали как самый большой вклад в массовое образование с момента изобретения печатного пресса. То, что он не получил широкого распространения в школах, в частности в художественном образовании, объясняется различными факторами. Вина лежит как на продюсерах образовательных телевизионных материалов, так и на учителях, которые сопротивляются переменам и не решаются допустить какое-либо вторжение в художественный класс (Шварц, 1966, с. 22).