Бесплатный фрагмент - Особенные дети. Инклюзивный театр — театр без границ

От автора

Очень важно, чтобы ребёнок развивался разносторонне и не сомневался в своей уникальности. Уникален абсолютно каждый ребенок и дети-сироты, дети, оставшиеся без попечения родителей, дети с ограниченными возможностями не исключение. Десятилетний опыт работы в коррекционных детских домах показал, что дети с ОВЗ обладают особенной уникальностью и особенными талантами, их просто нужно увидеть и суметь правильно раскрыть. Для этого необходимо снять с ребёнка клише с названием «ОВЗ» и дать возможность находиться в здоровом социуме, всесторонне развиваться, иметь право проявлять себя, выбирать направление своего развития. Для этого и был создан Инклюзивный театр и социальные проекты, направленные на адаптацию детей с ОВЗ и их социализацию в здоровом обществе.

Из моего опыта работы я наблюдала положительную динамику и успехи детей с ОВЗ за кратчайшие сроки. Дети показывали внушительные результаты и после выпуска из детских-домов живут полноценной жизнью. Такие результаты были достигнуты благодаря методикам, формам и алгоритму разработанным в проекте «Инклюзивный театр — театр без границ». Работа в инклюзивном театре в первую очередь направлены на всестороннее развитие детей, не разделяя их на коррекционных и здоровых.

Всестороннее развитие даёт большие возможности. Очень здорово, когда ребёнку есть из чего выбирать, когда он многое попробовал, ему легче определиться с увлечениями и будущей деятельностью, ему будет интересно в любой компании, он будет во многом успешен и уверен в себе. В детском возрасте ребёнок все очень хорошо впитывает и усваивает, на занятиях он не теряет детства и обеспечивает своё будущее. Поэтому хочется развивать таланты детей, дети многогранны, нужно только помочь ребёнку раскрыть свои способности, свою уникальность и увидеть их в себе.

Эта книга подойдет не только для педагогов специализированных учреждений и не только для инклюзивных групп, но и для педагогов детских садов, общеобразовательных школ, родителей. Так как предложенный алгоритм работы эффективен абсолютно для всех.

---

Введение

Проводя исследования и обобщая многолетний опыт работы в коррекционных детских домах смешанного типа, я сформировала знания и полученный опыт в научные статьи по теме социализации и помощи в коррекции детей в инклюзивных условиях. Через некоторые время я решила все свои исследования с разработанными методиками и технологиями работы с детьми с ОВЗ и детьми, попавшими в трудную жизненную ситуацию объединить в одно учебное пособие, которое станет удобным и максимально полезным педагогам, где не будет ничего лишнего. В этом пособии вы найдете и отрывки из моих научных статей, публиковавшихся ранее, и рабочие алгоритмы работы, которые за много лет работы апробированы на практике и преобразованы под потребности и особенности детей в инклюзивных группах, а также, сможете использовать пособие как дневник для записей, заметок и в качестве рабочей тетради. Также, я включила в пособие выборочно наиболее актуальные, действенные и понравившиеся моим ученикам тренинги по актерскому мастерству и сценической речи. Я очень надеюсь, что данное пособие поможет решить цели и задачи актуальных проблем на сегодняшний день по созданию наиболее эффективного образовательного процесса в условиях инклюзии.

На сегодняшний день остается вопрос интеграции детей с ограниченными возможностями в общество здоровых сверстников как в детских домах, так и в общеобразовательных учреждениях. Несмотря на то, что инклюзия в России уже достаточно распространена, продолжаются исследования по поиску наиболее эффективных методов и технологий для организации инклюзивного образования, которое даст положительную динамику в развитии и реабилитации детей с ограниченными возможностями и не повлияет отрицательно на образовательные процессы, психоэмоциональное состояние как самих детей с ограниченными возможностями, так и на развитие здоровых сверстников. Несмотря на то, что инклюзивный подход чаще положительно влияет на развитие детей с ограниченными возможностями, до сих пор большинство педагогов сталкивается с проблемой как правильно выстроить образовательный процесс, чтобы абсолютно все дети были вовлечены и успешно повышали уровень своих знаний.

Одной из самых удачных форм среди воспитанников детских домов, коррекционных учреждений, школ, детских садов является «Инклюзивный театр». Посредством театрального искусства, воспитанник коррекционного учреждения или ребенок, обучающийся в инклюзивной группе может быстрее и легче включиться в общество, быть принятым сверстниками, стать нужным и полезным. Особенность театрального искусства в том, что оно всегда строится на живом общении, а также на умении работать в коллективе, взаимодействовать друг с другом, интегрирует все виды творчества, тем самым помогая реализовать себя и раскрыть свои способности. Необходимо помочь воспитаннику с ОВЗ включиться в сообщество сверстников, полноценно развивающихся, предоставить им свободное общение, вовлечь в творческие развивающие практики. Театр сочетает в себе всё это и является лучшим инструментом в достижении цели — включение детей-сирот, детей, оставшихся без попечения родителей и детей с ограниченными возможностями в современный мир. Помощь в коррекции, реабилитации, социальной адаптации и самореализации средствами театральной деятельности является наиболее продуктивной и дает всестороннее развитие, так как театр объединяет в себе абсолютно все способы творческой реализации.

Театральная деятельность помогает обеспечить условия творческого развития и самореализации детей с ограниченными возможностями и одновременно формирует у зрителей принимающую социальную позицию. В «Инклюзивном» театре все участники равноправны, неважно, с ограниченными возможностями ученик, сирота, здоровый ребенок или профессионал-наставник. Творческий процесс, включает их в культуру, а значит, и в общество.

Для того, чтобы не было обратного эффекта по причине невозможности интеграции в общество полноценно развитых сверстников, которые не умеют понимать и принимать адекватно детей с ограниченными возможностями на базе детского дома мы осуществили в проекте «Инклюзивный театр» разновозрастные смешанные группы, разработали ряд практик и методов на сплочение и коллективную работу, добавили много практики через концертную, конкурсную деятельность. Эффективность предлагаемого метода работы заключается в практической деятельности и максимальном вовлечении детей детских домов, интернатных, коррекционных учреждений в общеобразовательную среду, общественную деятельность и интеграцию в современное здоровое общество, где воспитанники смогут проходить практику не в стенах своего учреждения, а среди специалистов профессиональных сфер — театры, радио, телевидение, театральные институты и колледжи и многое другое, получая реальный опыт, выработку определенных навыков, возможность социализироваться, получать мотивацию, на закрепление знаний и использование их на практике. Благодаря активному вовлечению воспитанников в участие в конкурсах, фестивалях, концертах, создание спектаклей, практику у профессионалов, создается эффективная коллаборация детей с ограниченными возможностями и их более развитыми сверстниками, а также, с профессионалами театров, студентами и педагогами театральных ВУЗов, зрителями, где последние учатся принимать детей с ОВЗ, помогать им, суметь увидеть и раскрыть в них таланты, проявлять заботу. Только благодаря такой совместной работе дети с ОВЗ смогут благополучно интегрировать в здоровое общество, а здоровое общество научится принимать детей с ОВЗ как абсолютно полноценных людей, имеющих равные возможности и права.

---

Формы и методы работы в условиях реализации инклюзивного театра

Опыт деятельности с воспитанниками Детского дома №5 в городе Хабаровск в качестве руководителя театрального коллектива показал, что с детьми с ОВЗ, несмотря на их сложную проблематику можно успешно работать и добиваться положительной динамики в их психофизическом и социальном развитии. И в этом важную роль играет наряду с другими педагогическими средствами включение детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, детей с ограниченными возможностями в театральную деятельность. Проект «Инклюзивный театр» на базе детского дома показал свою эффективность и позволил снять ряд эмоциональных зажимов и психофизических комплексов у детей с ОВЗ и инвалидностью средствами театральной деятельности, осуществить задачи коррекционной работы и социальной адаптации.

Театральная деятельность в коррекционных детских домах и учреждениях, где существует инклюзия, решает множество важных задач:

• формирование и развитие эстетического эмоционально-чувственного и ценностного сознания личности и соответствующей ему деятельности под влиянием искусства, многообразных эстетических объектов и явлений реальности;

• обеспечение эмоционального благополучия детей и подростков;

• формирование умений эффективных межличностных коммуникаций через совместную творческую деятельность;

• помощь в жизненном, профессиональном, эстетическом и этическом самоопределении;

• помощь в реабилитации и исправлении речевых и физических дефектов;

• духовно-нравственное воспитание, знакомство с различными видами искусства и творчества;

• помощь в профессиональном определении;

• социальная адаптация в современном обществе.

Дети нуждаются в наставничестве, примере для подражания, а дети с ограниченными возможностями имеют еще больше сложностей в коммуникации и социализации, в силу отсутствия возможностей по состоянию здоровья. Самый доступный способ для успешной самореализации является творчество, которое будет безболезненно способствовать успешному социальному взаимодействию и раскрытию своих способностей. Поэтому, на основе многолетнего опыта работы в интернатных учреждениях предлагаем эффективные формы и методы работы через реализацию инклюзивного театра:

1. Организация разновозрастной группы, где организована учебная деятельность так, чтобы каждый ученик смог себя проявлять, учиться брать на себя ответственность, мотивироваться и брать пример у старших, учиться коммуницировать с детьми разного возраста.

2. Обеспечение воспитанникам свободного творчества и возможности брать инициативу в свои руки. Организация процесса работы с детьми так, чтобы они имели возможность и желание самостоятельно выбирать материал для работы, распределять роли, импровизировать, предлагать идеи, взаимодействовать в коллективе. Например, встречать педагога с уже готовым этюдом-приветствием, так называемым в театральной среде «зачином».

3. Внедрение в спектакли, концерты новых и интересных форм: интерактива, световых, звуковых эффектов нового поколения, театр теней, видеосопровождение, нестандартное оформление как режиссёрский ход спектакля, включение хореографии, вокала, пластики, пантомимы, флэшмобов. Используя множество различных и нестандартных, современным форм больше вызовет заинтересованность и мотивацию детей заниматься в студии, откроет им другие грани театра, поможет раскрыть все грани своих способностей и откроет мир интересных профессий.

4. Включение в образовательный процесс игровых тренингов, тренингов на сплочение и доверие, постепенно переводя на более сложные и серьезные упражнения. Особенное внимание необходимо уделять на упражнения исследования своего голоса и тела, снятие зажимов, раскрепощение, воображение, эмоции, взаимодействие друг с другом. Обязательным условием является участие самого педагога в тренингах совместно с детьми.

5. Метод рефлексии, вместо итоговой аттестации и оценивания. Проговаривать с детьми их ощущения, сложности, эмоции. Отмечать положительные стороны и успехи, направлять. Самое главное, что нужно понять в творческом развитии детей — в театральных тренингах нет понятия «правильно» и «неправильно», есть понятие исследования. Поэтому педагог в театральной студии — наставник, друг и наблюдатель, который заинтересован как в работе всего коллектива, так и в успехе каждого воспитанника.

6. Подбор правильного материала для постановок. Дети играют самих себя, нет тяжелых ролей, нет сложного смысла, должно быть желание и возможность импровизировать, необходимо учитывать материалы с понятными и близкими эмоциями, так как сложные эмоции дети еще не умеют различать и тем более показывать. В таком материале дети будут органичны и не будет наигранности, хотя переигрывать будет также уместно и даже нужно, что также помогает понять детям все грани актерской игры в силу своих способностей. Уже после того, как ребенок будет отлично справляться с легким материалом и ролями по своему амплуа, можно смело переходить на более сложные тексты, сюжеты, постановки, давать роли «на сопротивление». Все должно быть плавно и постепенно, не форсируйте, вы увидите, когда ваши ученики будут готовы к сложным материалам и тренингам. Не требуйте того, что им не нравится, сложно или не хочется, у детей творческий процесс строится исключительно на желании и энтузиазме.

Совет: если у вас запланировано в учебном плане определенное занятие, тема, упражнение и т.д., а ребенок приходит без настроения, желания заниматься, постарайтесь отойти от плана и начать занятие в игре, на отвлеченные темы, просто поговорить или устройте чаепитие, не вытягивая из ученика через силу читать стихотворение или репетиционный текст и не заставляя участвовать его в тренингах. С детьми, попавшими в трудную жизненную ситуацию и детьми с ограниченными возможностями особенно нужно быть осторожными. Они эмоционально лабильны и, если при отсутствии желания что-то делать их заставят, и они потерпят неудачу, вряд ли они захотят заниматься дальше и будут чувствовать себя неудачниками.

7. Метод практической деятельности. Выступления на концертах, фестивалях, конкурсах. Выезды на мастер-классы и экскурсии в профессиональные учреждения — радио, телевидение, театры. Взаимодействие со специалистами и профессионалами театральной сферы. Постановка спектаклей на сцене профессиональных театров, знакомства с режиссерами театров и педагогами театральных ВУЗов.

8. Организация репетиционной и подготовительной деятельности. Воспитанникам предоставляется возможность участвовать не только в спектакле, но и погрузиться во все тонкости подготовительного процесса к показу — подготовка или разработка костюмов, технического оснащения сцены, оформление сцены, подготовка реквизита, обучение гриму и самостоятельная работа с ним перед спектаклем, подготовка звуковых и световых эффектов. Что способствует знакомству с профессиями театрального искусства, поможет осознать ценность своей деятельности в коллективе и учит брать на себя ответственность.

Инклюзивный театр может сыграть существенную роль в организации образовательной, коррекционной и развивающей среды для детей с ограниченными возможностями и детей-сирот. Формы и методы работы в рамках Инклюзивного театра в первую очередь направлены на всестороннее развитие детей, не разделяя их на коррекционных и здоровых. Инклюзивная театральная деятельность не занимается конкретно реабилитацией. Реабилитация безусловно есть, но она проходит параллельно с процессом театрального искусства, где дети учатся справляться со своими трудностями и проблемами театральными инструментами. Необходимо ориентироваться на все виды искусства, давая знания как в области профессионального театра, так и в области изобразительного, музыкального творчества и т. д. Поэтому, важным аспектом для нас остаются социализация и реабилитация через творческий процесс, снятие зажимов, развитие коммуникативных навыков, где каждый участник принимает полноценное участие. Необходимо учитывать тот факт, что Инклюзивный театр — это не реабилитация детей с трудной судьбой и детей с ограниченными возможностями. Театральная деятельность помогает индивидуально подходить к развитию способностей, корректировать поведенческие и социальные стороны личности воспитанника, адаптироваться в обществе сверстников, благодаря чему может отслеживаться положительная динамика и помощь в реабилитации.

---

Пример реализации
социального проекта
«Инклюзивный театр —
театр без границ»

— Вы никогда не думали, как было бы хорошо начать создание Детского театра с детского возраста? Ведь инстинкт игры с перевоплощением есть у каждого ребенка. Эта страсть перевоплощаться у многих детей звучит ярко, талантливо….

(К.С.Станиславский)

Проект «Инклюзивный театр» помогает закрыть поставленные цели и потребности в помощи реабилитации и социализации детей с ОВЗ и детей, попавших в трудную жизненную ситуацию. Театральное творчество имеет множество плюсов: от улучшения качества жизни до познания самого себя. Дает разностороннее развитие, мотивацию и вдохновение, возможность фантазировать, помогает учиться логически мыслить и реализовывать себя, раскрывая все грани своего таланта, имеет лечебную и реабилитационную способность. Творчество используют психотерапевты, педагоги в коррекционных учреждениях как психотерапию, направленную на гармонизацию психоэмоционального состояния, что дает положительные результаты на социальную адаптацию детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, детей с ограниченными возможностями в современном обществе. Терапия средствами театральной деятельности помогает решить вопросы творческого, эмоционального, когнитивного, социального и физического развития ребенка.

Особенность театрального искусства в том, что оно всегда строится на живом общении: зритель — актёр, актёр — зритель, а также на умении работать в коллективе, взаимодействовать друг с другом. Необходимо помочь воспитаннику с ОВЗ включиться в сообщество сверстников, полноценно развивающихся, предоставить им свободное общение, вовлечь в творческие развивающие практики. Театр сочетает в себе всё это и является лучшим инструментом в достижении нашей цели — включение детей — сирот, детей, оставшихся без попечения родителей и детей с ограниченными возможностями в современный мир.

Цель проекта:

Включение детей с ограниченными возможностями в сообщество здоровых сверстников посредством театрального искусства.

Задачи проекта:

• формирование и развитие эстетического эмоционально-чувственного и ценностного сознания личности и соответствующей ему деятельности под влиянием искусства, многообразных эстетических объектов и явлений реальности.

• обеспечение эмоционального благополучия детей и подростков;

• формирование умений эффективных межличностных коммуникаций через совместную творческую деятельность;

• помощь в жизненном, профессиональном, эстетическом и этическом самоопределении.

Проект ориентирован на детей от 5 до 17 лет.

Участники проекта (целевые группы):

• дети (5– 17 лет);

• воспитатели, педагог-организатор, музыкальный руководитель, хореограф детского дома, коррекционного центра и т.д.;

• специалисты и студенты театральных институтов, волонтёры, профессиональные актёры и хореографы, педагоги театральных студий города;

Партнёры проекта:

• детские театральные студии города;

• театральные ВУЗы (театральный институт), колледжи искусств, телевидение, радиостанция, киностудия, театры и т. д.

Ресурсы:

• информационные (литература, интернет, видеоматериалы о театре, спектакли, постановки профессионалов и студийцев, самообразование специалистов детского дома, центра);

• материальные (канцелярские принадлежности, одежда для занятий, костюмы, ткань для пошива костюмов, театральный реквизит, компьютер, орг. техника, финансовая поддержка фондов);

• кадровые (сотрудники детского дома, центра, школы, театральной студии и т.д.: педагог-организатор, преподаватель театральной студии, хореограф, музыкальный руководитель, швея, педагог рукоделия, концертмейстер, художник-оформитель, воспитатель, волонтёры, профессиональные актёры, режиссеры, студенты театральных ВУЗов).

Ожидаемые результаты:

• приобщение детей — сирот, детей, оставшихся без попечения родителей и детей с ограниченными возможностями к театральному искусству;

• дети — сироты и дети, оставшиеся без попечения родителей, дети с ОВЗ научаться выражать свои идеи, эмоции, чувства, отстаивать свои позиции, поверят в свои силы, получат опыт общения и взаимодействия с другими людьми;

• дети разовьют свои творческие способности;

• наиболее способные ученики после участия в проекте получат возможность профессионально заниматься в театральных студиях, ВУЗах актерскому искусству, режиссуре, хореографии и другим профессиям.

Оценка эффективности (критерии и показатели):

• степень сплочённости участников проекта;

• уровень профессиональных знаний и умений в области театрального искусства;

• уровень развития творческих способностей;

• социальные и коммуникативные компетентности.

Риски:

1. Несовпадения по графику с работой специалистов и театральных студий

2. Отказ студии, театра в предоставлении сцены для репетиций.

3. Спектакль не заинтересует потенциального зрителя.

Решение проблемы:

1. Заранее уточнить график работы с театральной студией города, театральным ВУЗом. В случае несовпадения выбирать любую удобную дату для обеих сторон.

2. Найти сценическую площадку в других театрах города, театральных студиях, домах культуры, в случае отказа в предоставлении сцены.

3. Распространить больше рекламы, заинтересовать людей, пригласить знакомых, друзей, родственников, опекунов. Снизить цены на билеты. Раздавать пригласительные, делать скидку.

В театральной студии, благодаря упражнениям на развитие фантазии, коллективную работу, актерскими, пластическими тренингами, упражнениями, объединяющим речь и движение, дети могут прорабатывать свои переживания, прикрываясь придуманным (театральным) образом и согласовывать движения своего тела с эмоциями. Благодаря практике у профессионалов театральных ВУЗов и театров, концертной деятельности, участию в фестивалях, вовлечению детей в создание спектаклей, оформление сцены, создание костюмов, различных сценических эффектов дети успешно учатся работать в коллективе, принимать уникальность друг друга, реализовывать себя в разных видах творчества, социализироваться, преодолевать страхи, могут определиться с будущей профессиональной деятельностью.

---

Алгоритм организации творческой деятельности в инклюзивной театральной студии для эффективной адаптации детей с ограниченными возможностями

Адаптация «особых» детей средствами театральной деятельности является наиболее продуктивной, так как такая деятельность дает всестороннее развитие. Театр объединяет в себе абсолютно все способы творческой реализации, поэтому путём творческой деятельности в театральной студии при работе с нашими учениками мы поставили задачи развить коммуникативные способности детей с ограниченными возможностями, помочь им в творческой самореализации и социализации, помощь в успешной реабилитации и коррекции. В качестве итогового продукта совместной деятельности главной целью стало решение выйти на большую аудиторию зрителей с показами и спектаклями, выступать на концертных площадках, участвовать в фестивалях, помочь ученикам поступить в театральные высшие учебные заведения. Для решения поставленных задач и целей мы выстроили в театральной инклюзивной студии алгоритм работы с детьми с ограниченными возможностями и детьми, попавшими в трудную жизненную ситуацию исходя из их потребностей, что принесло положительные результаты в короткие сроки.

---

Алгоритм:

1. В основе театра лежит игра. Начиная работу с детьми, мы учитывали организацию творческого процесса через игру, при этом постепенно развивая у учеников самодисциплину и формируя серьезное отношение к игровым тренингам. Такая работа помогает сосредоточить детей с ограниченными возможностями и детей, попавших в трудную жизненную ситуацию на деталях, наиболее удачно вовлечь в образовательный процесс, улучшает память, способность концентрировать внимание, улучшает координацию, помогает выстраивать долгосрочную линию поведения. Такие навыки достигаются планомерным выстроенным алгоритмом работы, при наличии у детей возможности быть свободными в исследовании и проявлению своих способностей. Многие актерские тренинги для детей воспринимаются неверно, поэтому нужно тщательно отбирать упражнения, которые дети будут понимать и осознанно выполнять. Нужно добиваться того, чтобы дети через игровые тренинги начинали понимать суть упражнений и добивались результатов, а не наоборот. Любой ребенок многие тренинги воспринимает просто как игру, смеется над тем, как упражнения выполняет другой ученик или с себя. Здесь важна дисциплина. Возвращаемся к актерской этике. Актер уважает коллектив, режиссера и работает над собой, дисциплинирует себя. В будущем самодисциплина, ответственность и сила воли помогут не только на сцене, но и в становлении себя как личности, в социуме, в жизни, в самореализации. Особенно это важно учитывать и прорабатывать с детьми, попавшими в трудную жизненную ситуацию и детьми с ограниченными возможностями, так как такие дети не имеют опыта игровой деятельности, поэтому их необходимо обучать, начиная с игровых тренингов, плавно переходя к сюжетно-ролевым играм и театрализованным действиям, где они смогут примерить на себя разные социальные роли и реализовать свою индивидуальность. Поэтому, задача педагога выстраивать тренинги так, чтобы ученики могли серьезно относиться к процессу. Начинать с игровых тренингов, постепенно переводя на более сложные и серьезные упражнения, объясняя подробно для чего они его выполняют. Для начала адаптации к тренингам необходимо проводить после каждого упражнения рефлексию. Проговаривать с детьми их ощущения, что им было легко, а что сложно, где получилось, а где нет. Обязательно хвалить их за выполнение, направлять в нужную сторону. Самое главное, что нужно понять в творческом развитии детей — в театральных тренингах нет понятия правильно и неправильно, есть понятие исследования. Актёр исследует себя, возможности своего тела, голоса. Поэтому педагог должен именно направлять, а не исправлять или говорить, что именно ребенок делает неверно. Ребенок занимается творчеством и работает над собой, необходимо дать ему возможность расширять границы, исходя из своего видения, получая от педагога опыт и идеи как свое видение и свои таланты развивать. Педагог в театральной студии — наставник, созидатель, наблюдатель. Многие творческие студии и школы до сих пор проводят оценочную и итоговую аттестацию по полученным навыкам детей. Мы убрали любые оценочные методы, в связи с тем, что дети в творчестве развиваются по-разному и каждый в своем личном темпе, по своим возможностям, исследуют себя. Любая итоговая оценка в данной деятельности будет ограничивать свободу ребенка и негативно влиять на мотивацию, самооценку и в целом самореализацию как в творческой деятельности, так и в жизни. При этом мы считаем, что невозможно адекватно оценить баллами творческие способности ребенка, так как каждый человек индивидуален, талантлив и имеет одаренность в определенном виде деятельности.

2. Развитие самостоятельности и умения логически мыслить, фантазировать, работать в коллективе, проявлять лидерские и организаторские качества — один из особенно важных этапов нашего алгоритма. Данная задача решается через обучение детей самостоятельно заниматься постановкой этюда-приветствия, где коллективу студии необходимо встретить на занятии педагога уже с готовым этюдом (зачином). Такая форма работы способствует развитию самостоятельности, коллективной работе, творческим исследованиям, проявлению своих талантов, терпению и работе над собой. Давать возможность ученикам студии проявлять режиссерские способности, учитывая их предложения в постановке спектаклей, мизансцен, распределению ролей, работе над ролью.

3. Особенно серьезно необходимо подходить к выбору материала для постановок. Предлагать детям выбрать самим, не навязывая свое. Учитывая интересы детей в студии, мы помогаем развивать их интеллектуальный и творческий потенциал, тем самым создавая богатую стимулами среду, в которой ученики могут свободно выбирать и реализовывать себя, получать различные виды социального опыта. Поддержка педагога помогает расширять границы развития и самореализации учеников. Если дети заинтересованы, то гарантирован успех и быстрый результат как в самой постановке, так и в развитии детей. Если ребенок заинтересован и хочет воплотить идею, то у него всё будет получаться без особого напряжения и борьбы с собой. Любое сопротивление у «особых» детей категорически нельзя допускать, тем более в творческой деятельности. В театральной деятельности ребенок должен получать удовольствие как от процесса, так и от раскрытия своих талантов и талантов его сверстников. Как правило, предложив несколько вариантов различных произведений, дети уже за одно прочтение способны определить какой материал им больше подходит. Такой же процесс происходит и с распределением ролей. Ребенок свою роль выбирает всегда близкую его натуре и амплуа, даже не осознавая этого. Чем ближе ребенку будет по темпераменту и возрасту роль, тем успешнее у него пойдет творческий процесс, чего мы и должны добиться в начале творческого пути. Если ребенку дать роль на «сопротивление», ему будет сложно и он, вероятнее всего, разочаруется в себе, в студии, в данном виде творчества и перестанет приходить на занятия. Роли на «сопротивление» педагог сможет давать ребенку тогда, когда у ученика станет адекватной самооценка, он будет уверен в себе, на сцене, когда у него успешно будут получаться простые роли и ребенок будет готов к более сложным ролям. Таким образом, постепенно из неуверенного в своих способностях ученика вырастет личность, которая будет уметь владеть собой, своим телом, знать и верить в свои силы, способности, уметь работать в коллективе, запоминать сложные тексты, не бояться публики, не стесняться своих недостатков, находить в них плюсы и ставить цели. В творческой деятельности максимально важно слушать и слышать своих учеников, неважно какого они возраста, особенно когда это касается детей с ограниченными возможностями. Это творчество, а не точные науки и периодически приходится отходить от плана работы и быть гибким. В любом творчестве каждый имеет право проявлять себя и воплощать свои идеи в своем темпе и по своим возможностям.

Большой акцент мы ставили на том, как выстраивать репетиционный процесс. В нашей студии существуют определенные принципы и методы:

• Метод работы с текстом. Главный принцип — не заучивать тексты заранее. При заучивании ребенок не понимает смысла слов и поэтому ему сложно учить наизусть, а воспроизводить еще сложнее так как он не понимает, о чем идет речь в тексте. Поэтому, заучивание текста на уроках литературы без понимания его смысла, без его осмысления в контексте всего произведения, без проживания и присвоения не приносят никакой пользы. Процесс заучивания не вызывает энтузиазма, тяжело дается, так как при большой затрате времени и сил не приносит ученику желаемого результата. Также, при заучивании достаточно тяжело на этапах постановки спектакля редактировать произношение, расставлять правильно логические ударения, использовать нужную интонацию и эмоции, так как ученик будет декламировать текст именно так, как выучил его на начальном этапе. Тексты запоминаются быстро и легко исключительно репетиционным методом. Один из важных плюсов данного метода заключается в том, что обучающегося не заставляют делать то, что ему сложно дается и чего он не понимает. Ученик гораздо лучше запоминает текст во время тренингов, упражнений и репетиционного процесса. Во время работы с текстом самое важное, научить ребенка визуализировать тексты и знакомить его с неизвестными для него словами, заодно пополняя его словарный запас. Визуализация и разбор смыслового понимания текста, который ребенок проговаривает, позволяет непосредственно вовлекать его в процесс творческой деятельности. В процессе работы над ролью ученик лучше запоминает тексты, прозу или поэзию, чем это происходит при механическом заучивании текста. Ведь не присвоенная, не пропущенная и эмоционально не пережитая информация отчуждается и быстро забывается. В то время как двигательная и эмоциональная память, органично связанная с текстом, позволяет через многие годы вспоминать и воспроизводить любимые отрывки из прожитых спектаклей и стихотворений.

• «Насмотренность» и повтор за профессионалами — один из методов, который дает возможность плавно перевести студию художественной самодеятельности в профориентированную театральную студию с правилами и техниками театрального института. Детям с ограниченными возможностями необходимо показывать наглядно на примере профессионалов как можно играть в спектакле и работать над ролью. Такой анализ дает ученикам четкое понимание, что все реально осуществить, развивает их художественно-нравственные качества, расширяет культурное и творческое мировоззрение и дает мотивацию к стремлению развивать свои таланты и верить в себя: «я смог сделать также, как сделал профессионал, значит я ничем не хуже и смогу еще лучше». Метод повтора на начальном этапе дает положительную динамику творческого роста. Ученики, пробуя повторить в точности этюд или сцену, которую ставили профессионалы, получают колоссальный опыт и начинают импровизировать, привносить в роль что-то свое, тем самым получая успешный продукт, отличный от того, который имитируют.

• Давать детям возможность «переигрывать». Этот метод помогает решить проблемы с зажатостью и отсутствием желания верить в предлагаемые обстоятельства. Именно наигранность на начальном этапе дает возможность ребенку перебороть страх проявлять эмоции и разобраться в них, раскрыть свой потенциал. «Особым» детям тяжело осознавать и распознавать свои эмоции, они не умеют их различать и соответственно координировать свои действия. Также рассогласовано проявляет себя их тело, что в свою очередь вызывает диссонанс в поведении и чувствах ребенка. Многие дети не умеют различать, в силу небольшого опыта и отсутствия тренировки схожие эмоции: злость и обида, радость и счастье и т. д. Это приводит к тому, что психофизическое действие нарушается. В данном случае неорганичная на сцене наигранность дает положительный результат.

• Принцип коллективной работы, где идеи детей учитываются, таким образом происходит импровизация и органическая игра, тем самым ребёнок заинтересован процессом и испытывает «ситуацию успеха». Самым важным в работе педагога с детьми-сиротами и детьми с ограниченными возможностями в рамках реализации проекта «Инклюзивный театр», является предоставление детям свободного творчества, без навязывания, рамок и ограничений, умение слышать и слушать детей, давать им возможность проявлять себя исключительно по своим возможностям, поощрять и направлять, делая акцент на успехе, быть наставником, так как такие дети, отягощенные опытом проживания в дисфункциональных дезадаптированных семьях. Поэтому, испытав несколько раз неудачу, дети-сироты и дети с ОВЗ обретают синдром «выученной беспомощности». Защищая себя от возможных неудач, они просто перестают учиться, «зарывают свои таланты в землю», занимают иждивенческую позицию.

• Принцип взаимодействия в группе детей разного возраста и уровня профессионализма. Именно в разновозрастных группах дети наблюдают за разными моделями поведения, «примеряют» различные социальные роли, учатся коммуницировать, работать в команде, проявлять заботу, уважать, учитывать интересы других и поддерживать друг друга. Детям необходимо научиться общаться, взаимодействовать самостоятельно с разными по полу и возрасту членами коллектива.

• Методика исправления речевых недостатков. Благодаря работе над ролью, репликами, эмоциями, работе с текстом постепенно формируется правильная, четкая и активная речь, что способствует коррекции речевых дефектов. Главный методологический принцип, разработанный в нашей театральной инклюзивной студии — работа над речью и голосом в движении, исследуя свое тело, как главный резонанс. Во время репетиций инклюзивного театра мы используем механизмы запоминания и воспроизводства текстов стихотворений, литературных отрывков, сценических ролей, основанных на принципах работы известного режиссера Ежи Гротовского. В творческий процесс мы включаем работу по синхронизации движений с эмоциями, в связи с чем речевой аппарат ребенка начинает работать более активно и четко.

• Метод рефлексии. Рефлексия после каждого упражнения помогает детям лучше разобраться в своих эмоциях, рассказать о чувствах и затруднениях, прикрываясь предлагаемыми обстоятельствами, так как для многих из них говорить о своих переживаниях достаточно тяжело и непривычно.

• В алгоритм работы в инклюзивной театральной студии мы также включили практический метод. Цель данного метода полностью включить детей в атмосферу театральной деятельности с многочисленным ее разнообразием форм и дать возможность попробовать себя в разных профессиях театральной индустрии. Участие в создании реквизита, светового и музыкального оформления, костюмов, оформлении сценической площадки, изучение грима и т. д. Важной частью является создание системы мастер-классов со специалистами театров и театральных учебных заведений, радио и телевидения, в рамках которых ученики могут познакомиться с профессионалами театрального искусства, имеют возможность выступать на одной сцене с актерами театра и студентами театрального института. Благодаря такой возможности, многие участники студии становятся сотрудниками театров, телевидения, поступают в театральные высшие учебные заведения, что определенно положительно влияет на дальнейшую жизнь и трудоустройство детей с ограниченными возможностями и детей, с трудной жизненной ситуацией. Из нашей студии, благодаря этому методу и алгоритму в целом, за один год поступило четыре ученика с задержкой психического развития в театральное высшее учебное заведение, после окончания которого, один ученик стал режиссером инклюзивной студии, ученица стала артисткой драматического театра и кино. В процессе взаимодействия с профессионалами, видя в них образец поведения, интересную личность, ученики получают отличный пример для подражания и мотивацию к достижению лучших результатов.

• Немаловажно включать в постановки новые и современные формы в спектакли и концертные номера: интерактив, световые и звуковые эффекты нового поколения, театр теней, видео сопровождение, нестандартное оформление как режиссерский ход спектакля, игра со зрителем, включение хореографии, пластики, пантомимы, флэшмобов и т. д. Используя множество различных и нестандартных, идущих в ногу со временем форм больше вызовет заинтересованность и мотивацию детей заниматься в студии, откроет им другие грани театра, откроет мир интересных профессий, способствует разностороннему развитию и самореализации.

В результате приведенного выше алгоритма мы наблюдали положительную динамику у детей с ограниченными возможностями в области социального и личностного развития̆, чье участие в театральной деятельности студии было регулярным. Так как применяя различные тренинги на раскрепощение, снятие зажимов, фантазию, работу в коллективе, театрализованные игры, репетиционный процесс, возможность попробовать себя в разных ролях, познакомиться с профессионалами театрального дела, мы способствуем «особым» детям создать комплект алгоритмов поведения в различных жизненных, социально-бытовых ситуациях и найти наиболее приемлемый вариант поведения. Групповые тренинги на сплочение коллектива, на доверие помогают в создании гуманных эмоций, помогают избавиться от ощущения замкнутости, одиночества, негативного психоэмоционального состояния.

---

Темы занятий по предмету «Актерское мастерство».

В ячейки вы можете вписывать количество проведенных часов, подтемы занятий, отмечать подходящие тренинги, прописывать практическую деятельность, необходимый реквизит или материалы для занятий, кто присутствовал на занятии и т. д.