Бесплатный фрагмент - Основы писательской работы

Предупреждение

Внимание! Предложенный материал имеет исключительно вспомогательное значение. Он не является изложением общепринятых знаний в области литературного творчества. Любое из содержащихся здесь суждений может быть успешно опровергнуто талантливым произведением, противоречащим той или иной из приведённых формулировок.

Введение

Этот материал был подготовлен специально для курса по писательскому мастерству, проведённого в рамках Семинара для христианских детских писателей. В него вошли методики, опробованные автором в течение многих лет в литературной студии «Родник» (студия для детей и взрослых московского клуба «Ладога») и в летней литературной студии «Лучик» (в лагере Центра комплексной реабилитации для детей-инвалидов и их семей «Наш солнечный мир»). Некоторые фрагменты взяты из книги «Учусь сочинять. Как стать писателем хотя бы для самого себя» (Москва, 2001 год). Автор выражает сердечную признательность всем участникам Семинара и упомянутых студий за их ценный вклад в эту работу.

Занятие первое
Общие принципы писательской работы

1.1. Письменная речь и писательство

Письменная речь имеет огромное значение для человека. В каком-то смысле даже большее, чем речь устная. С помощью письменной речи мы можем сохранять, обдумывать и углублять те мысли, переживания и фантазии, которые дарят нам сознание и разум. Не пользоваться ею или пользоваться слабо — всё равно, что остаться немым или косноязычным.

Если человек пишет так, что написанное им оказывается интересным для других людей, это означает, что он имеет писательское призвание. Если он не собирается закопать свой талант в землю, ему необходимо овладевать основами писательской работы. Некоторым сторонам этой деятельности и посвящён данный курс.

Так что такое писательство?

Приведём несколько афоризмов с вопросами для самостоятельных размышлений.

ПИСАТЕЛИ — это доноры мысли.

Лев Новожёнов

Только ли мысли?

ПИСАТЕЛИ — это посланники человеческого ума.

Виктор Гюго

Посланники — к кому?

ПИСАТЕЛЬ — создатель бесшумных ценностей.

Алексей Бельмасов

Всегда ли бесшумных?

ПИСАТЕЛЬ — тот, кто заставляет нас размышлять о том, что раньше мы считали недостойным размышлений.

Евгений Троскот

Заставляет или побуждает?

ПИСАТЬ — это особый способ разговаривать: говоришь, и тебя не перебивают.

Жюль Ренар

Это удобно или полезно?

ПИСАТЬ — это делать правдивое правдоподобным.

Айрис Мёрдок

А бывает ли правдоподобное — правдивым?

ПИСАТЬ — значит размышлять вопреки себе.

Хорхе Луис Борхес

В чём смысл этого парадокса?

ПИСАТЬ — значит уметь слышать свет.

Геннадий Малкин

Есть ли здесь грамматическая (или мировоззренческая) ошибка?

Для христианина, наверное, писательство — это служение Слову с помощью слов.

1.2. Собрание несочинений

Всё, что сочинил писатель, можно собрать в собрание сочинений. Но каждый может составить для себя список произведений, которые он хочет сочинить. Вот это и есть его СОБРАНИЕ НЕСОЧИНЕНИЙ.

Пусть эти книги ещё не написаны. Но они задуманы нами, они наполнены нашим желанием, нашим представлением о них. Собрание сочинений говорит о том, что писатель написал когда-то раньше. Собрание несочинений занимает гораздо меньше места (скажем, один листок), а говорит о том нашем писательском будущем, которое мы видим впереди.

Через несколько лет какие-то из наших несочинений окажутся сочинёнными. Какие-то мы раздумаем сочинять. А к тем, что остались в наших планах, прибавятся новые. Оно будет уже другим, собрание несочинений, — таким же обновлённым, как и его автор. Оно всегда будет нашим творческим замыслом сегодняшнего дня, обращённым в завтрашний.

Каждому пишущему человеку, а тем более каждому писателю, стоит попробовать составить своё собрание несочинений. И время от времени обновлять его.

1.3. На чём делать УПООР

Есть навыки, которые помогают человеку заниматься сочинительством. Хорошо, если они переходят в привычки, о которых не думаешь, потому что они работают сами. Но если этого пока не произошло, вполне можно культивировать их сознательно.

Первые буквы этих навыков складываются в слово УПООР. Удобно для запоминания.

Полезные писательские навыки:

— Узнавание. Вокруг множество тем для литературного творчества. Можно выхватывать их наугад и оттачивать на том, что попалось, свои сочинительские навыки. Но когда узнаёшь СВОЮ тему, всё становится особенно интересно. Это навык поиска тем.

— Переживание. Любую тему, за которую берёшься, надо впустить внутрь себя и там с ней пообщаться. Найти ниточки, которые тянутся от неё к тебе и от тебя к ней. Освоить её. Тогда она станет совсем твоей темой. Это навык выработки эмоционального отношения к теме.

— Обдумывание. Важно понять, ЧТО ты знаешь о том, о чём пишешь. Может быть, узнать побольше. Но в любом случае постараться узнать, что думаешь об этом ты сам. Это навык подготовки к письменному этапу.

— Описание. Само подыскивание слов для того, что хочешь выразить, происходит по-разному. Однако в любом случае без написания текста не обойтись. Это навык письменной речи.

— Редактирование. Текст, который написан ВДОЛЬ, надо потом пройти ещё и ПОПЕРЁК. То есть отредактировать его самому, даже если потом с тобой будет работать редактор (а тогда надо будет ещё побороться за свою авторскую позицию). Это навык доводки произведения до окончательного вида.

1.4. Кем приходится быть автору

Автору не стоит воображать себя важной и неделимой персоной — «Автором» с прописной буквы. Он выполняет разные рабочие функции по отношению к читателю. Особенно важно не забывать это, когда пишешь достаточно большое произведение, чтобы оно не стало монотонным. Каковы же наиболее существенные из этих ролей?

Роли автора по отношению к читателю

СВИДЕТЕЛЬ. Автор как рассказчик, и даже как фантазёр, прежде всего, свидетельствует о реальных и возможных жизненных ситуациях.

АКТЁР. Чтобы показать своих персонажей, автор становится актёром, изображающим каждого из них.

ДРАМАТУРГ. В любом прозаическом произведении есть своя драматургия, а значит автор — его драматург и режиссёр.

ПОЭТ. Даже в прозе есть своя поэтическая составляющая: метафоры, образы, лирическое или романтическое отношение к жизни.

ЮМОРИСТ. Чувство юмора, хотя бы в самой минимальной дозе, необходимо и писателю и читателю, чтобы текст не был скучным и напыщенным.

ФИЛОСОФ. Автор делится с читателем своими жизненными ориентирами, своим представлением о жизни. Это мировоззренческая, философская работа, даже если она происходит в художественной сфере.

1.5. Три трёхбуквенных закона

Всякие законы в писательской работе важны лишь на короткое время. Усвоив те полезные витамины, которые в них имеются (здесь, например, у нас витамины «В», «У» и «С»), можно забыть про них или даже сделать предметом преодоления. Но сначала всё-таки познакомиться с ними и обратить внимание на те темы, которые они затрагивают.

Закон трёх «В».
Что нужно человеку для литературного творчества

— Внимание

Всё начинается с приметливости, с умения заметить тему, которая нам особенно интересна. Будем искать зёрна, посевной материал для будущего урожая. Искать и в окружающей нас реальности, и в своём внутреннем мире, и в мире искусства, и в тех людях, с которыми мы соприкасаемся.

— Вдохновение

Постараемся не пропустить это особое состояние души, когда какая-то высшая сила наполняет нас и даёт нам особые возможности сказать нужные слова. Это свет, необходимый для проращивания найденных нами зёрен. Может быть, мы научимся располагать себя к такому состоянию.

Но важно уметь и всякое другое время использовать для творческой работы. Вдохновение и просто рабочее состояние души прекрасно дополняют друг друга.

— Выращивание

Найдя свою тему и прорастив её в слове, мы не заканчиваем свою работу. Ведь нам нужно довести написанное до наилучшего вида. Иногда надо что-то дописать, иногда изменить, иногда переписать заново. Иногда стоит отложить текст в сторону, а потом вернуться к нему. Иногда нам помогают отклики наших первых читателей. Главное — уловить момент прощания, когда наш текст созрел, когда он начинает жить отдельной от нас жизнью.

Закон трёх «У».
Каким должно быть повествование

— Увлекательным

Это касается и сюжета, и стиля, и всего хода повествования. Нельзя, чтобы читатель скучал. Для этого не должен скучать и автор.

— Удивительным

Повествование должно быть достаточно новым, по-своему говорящим о жизни. У каждого автора есть его личное «по-своему», всё дело в том, чтобы дать ему проявиться в словах.

— Убедительным

Достоверность важна и для описания реальности, и для фантазии. Повествование должно быть душевно искренним, внутренне согласованным, опирающимся на ощутимые воображением подробности.

В общем, повествование должно быть У-У-У каким!..

Закон трёх «С».
Главные средства повествования

Рассказываем определённый СЛУЧАЙ в определённом СТИЛЕ, чтобы уловить определённый СМЫСЛ.

— СЛУЧАЙ может быть реальным или вымышленным, в любом случае это вход в жизненную ситуацию, только вместо читателя в неё попадает персонаж.

— СТИЛЬ позволяет нам привлечь читателя к тому, чтобы вместе с персонажем войти в ситуацию и освоить её.

— СМЫСЛ, не обязательно логический, — это то, с чем читатель выходит из повествования. Это его багаж, в котором его собственные находки. Мы лишь оказываем ему помощь в их получении.

Занятие второе
Опорные свойства прозы

2.1. Определения прозы

Несколько определений прозы с вопросами для размышлений

Проза — прерывистый знак непрерывного.

Осип Мандельштам

Что это означает?

Проза — это словесная глина, из которой каждый лепит облик своей эпохи.

ВК

Чем полезен этот образ?

Проза — объективная речь, в отличие от субъективной речи поэзии. Излагающая, а не гармонизирующая смысл.

Александр Круглов

Так ли это? Свойственна ли прозе субъективность?

Проза — скороспелая поэзия.

Юрий Ковальчук

Есть ли в этом что-то, кроме юмора?

Проза — это течение слов от писательского таланта к читательскому.

ВК

Что из этого следует для писателя?

Проза — это промежутки между афоризмами.

Александр Самойленко

Каков смысл этого афоризма?

Проза — это честная дорога в невозможное.

Виктор Шкловский

Что здесь имеется в виду под невозможным?

2.2. Работа ВДОЛЬ и работа ПОПЕРЁК

Первоначальное дело писателя — путь от начала произведения до его завершения. Этот этап можно назвать «работой вдоль». Но после этого необходима «работа поперёк», то есть улучшение написанного. Это качественно различающиеся виды писательской деятельности. Для работы вдоль важнее вдохновение, отвага, стремление высказаться. Для работы поперёк на передний план выступает умение согласовать отдельные части произведения, улучшить каждую из них, отшлифовать отдельные фразы, отладить их взаимосвязь друг с другом.

2.3. Опорные свойства прозы

Опорные свойства прозы — инструмент для укрепления её возможностей и выявления слабых мест для улучшения. При «работе поперёк» их можно использовать интуитивно. При «работе вдоль» можно методично перебирать один пункт за другим и проходить с каждым из этих пунктов по всему тексту.

1 — СОБЫТИЕ (происшествие, приключение). Это главная сюжетная тема. В большом произведении правильнее говорить о цепочке событий. Это основа, по которой вышиваются все разнообразные узоры.

О чём наше произведение? В чём его событийная суть?

Приключение — ключ к судьбе героя. Иногда — и к собственной судьбе автора.

2 — МЫСЛЬ (идея, постижение, переживание). Это то, что придаёт внутреннее значение написанному нами. Постараемся не забывать об этом не только поначалу, но и потом, в любом эпизоде.

Для чего это написано? Ради каких размышлений или переживаний, явных или скрытых?

Мысль — это внутренняя молния. Не стоит отводить ей роль кухонной зажигалки.

3 — ОБРАЗ (метафора, картина, изображение). Один из главнейших инструментов превращения текста в художественное произведение.

Как выглядит то, о чём мы пишем? На что похоже? Какова ключевая метафора, картинка, сравнение? Уходим ли мы от назидания к изображению?

Образ — крылья мысли.

4 — ЗАЦЕПКА (привлечение внимания). Важнее всего, чтобы зацепка была в начале произведения. Но если есть главы или части, их тоже можно начинать с какой-то зацепки.

Что это такое написано? Почему я, читатель, должен это читать?

Зацепкой может быть и название, и эпиграф, и предисловие, а главное — само начало повествования. Но могут быть и другие формы зацепок.

5 — ГЕРОЙ (главное действующее лицо, центральный персонаж). Герой — это тот особый персонаж, которому читатель может больше всего сочувствовать.

О ком это написано? За кого мне, читателю, переживать?

О герое мало рассказать. Его нужно показать. Дать читателю возможность примерить на себя его переживания.

6 — ИНТОНАЦИЯ (стилистика). Интонации повествования могут быть разными. Важно не сбиваться с той интонации, которая выбрана для определённого эпизода.

Как рассказано? В каком стиле?

Авторский стиль — это та палитра разнообразных интонаций, которыми он пользуется.

7 — РИТМ (мелодия, композиция, структура). Это чередование быстрого темпа изложения и медленного. Это соотношение разных частей произведения друг с другом. Это переходы от одного эпизода к другому. И многое другое.

Как течёт повествование? Какова его динамика? Из каких частей состоит произведение? Какова его архитектура?

При работе вдоль мы смотрим на произведение сверху, но читатель входит в него постепенно. Поэтому мы строим написанное и в пространстве, и во времени.

8 — УБЕДИТЕЛЬНОСТЬ (достоверность) — это подтверждение рассказанного внутренней взаимосвязью элементов.

Неужели всё так и было? Оправдано ли сказанное логически? Оправдано ли характерами героев?

Убеждать можно интонацией, логикой, образом. В любом случае важно самому видеть то, о чём пишешь.

9 — ПОДРОБНОСТИ (фактура) — это узор деталей, создающих реалистичность повествования.